Ich nehme gerade ein neues Album in meinem kleinen Heimstudio in Nashville auf

Nashville, 24. Juli 2026

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Dies ist mein erster Blogeintrag. Mein erster Newsletter ist rausgegangen, und ich fange endlich an, ein bisschen mehr über mein kommendes Album zu erzählen.

Die meisten Leute sehen nur die fertige Platte und denken: „Ach, schon wieder ein Album“, und klicken weiter. Sie sehen nicht die Monate, ja Jahre, die man konzentriert in einem Raum verbringt, in denen man ein Mikrofon um fünf Zentimeter bewegt, ein einziges Wort im Text ändert oder sich dieselbe Gitarrenaufnahme dreißig Mal anhört, weil einen eine winzige Note stört.

An diesem Punkt sind die meisten Instrumentalaufnahmen und der Schnitt für mein neues Album bereits abgeschlossen. Die Klavierparts und ein Teil der Bassspuren habe ich mithilfe von MIDI eingespielt, wodurch ich verschiedene Piano- und Bass-Libraries ausprobieren konnte. Ich habe alle Gitarrenspuren bearbeitet, die Sessions vorbereitet, die Arrangements erstellt, einige weitere Sounds hinzugefügt und mit dem Premixing begonnen, damit die Songs für den nächsten Schritt bereit sind: die Aufnahme aller Lead- und Backing-Vocals sowie teilweise mehrstimmiger Chöre mit Sopran-, Mezzosopran-, Alt- und sogar Tenorstimmen.

Das Singen ist der Teil, den ich körperlich am stärksten spüre. Die Gitarre kann ich nach dem Spielen an die Wand hängen. Ich kann beim Aufnehmen in einer seltsamen Position sitzen, und meine Finger tragen den Großteil des Gewichts. Ich sehe beim Gitarrespielen vielleicht ein bisschen aus wie Quasimodo. Deshalb mache ich nie Fotos davon.

Singen ist anders. Ich spüre es im ganzen Körper, deshalb bereite ich mich wochenlang darauf vor. Ich übe die Lieder immer wieder und überprüfe jedes Wort, die Aussprache und die Bedeutung jeder Zeile. Selbst nach der Aufnahme braucht meine Stimme viel mehr Ruhe als meine Finger nach dem Spielen eines Instruments. Stimmbänder sind empfindlicher als Saiten. Wenn eine Gitarrensaite reißt, ersetzt man sie. Mit der Stimme ist es nicht ganz so einfach.

Momentan dreht sich in meinem Leben alles um dieses Album. Das ist eigentlich schon seit zwei Jahren so. Ich arbeitete bereits daran, als ich mein sechstes Album „Perspective“ (2024) veröffentlichte, und arbeitete auch während der Aufnahmen und der Veröffentlichung meines siebten Albums „Red Wine Philosophy“ (2025) weiter daran. Ich glaube, die meisten Künstler bewegen sich ständig zwischen mehreren Alben, Ideen und Projekten gleichzeitig.

Mein Studio in Nashville besteht nur aus einem einzigen Raum, und alles, was ich mache, findet in diesem einen Raum statt. Jedes Mal, wenn ich das Instrument wechsle, baue ich das Setup neu auf, ändere die Mikrofone, ihre Positionen und die Akustikbehandlung, je nachdem, was ich gerade aufnehme. Sobald alles aufgebaut ist, kann ich mich in meinem kleinen, hellen Studio kaum bewegen, weil ich von Akustikpaneelen umgeben bin, die an allem Möglichen anlehnen: einem Stativ, einem weiteren Mikrofonständer oder dem Klavier. Es ist pures Chaos, aber in diesem entscheidenden Moment ist der Klang wichtiger als die Ordnung, wenn man versucht, den eigenen Klang mit all seinen kleinen Unvollkommenheiten und Eigenheiten einzufangen.

Seit Monaten kreisen meine Gedanken um unzählige kleine Entscheidungen für dieses Album. Welche Schriftart soll ich wählen? Gefunden! Wo mache ich das Coverfoto? Wahrscheinlich wieder in unserer Küche, genau wie bei „Red Wine Philosophy“ und „Perspective“. Welche Kleidung möchte ich tragen und wo soll ich die bloß herbekommen? Normale Läden haben sie nicht. Welche Beleuchtung brauche ich? Wir haben schon ein paar Lampen in der Garage, also werde ich am Tag des Fotoshootings wieder alles aufbauen: den Hintergrund, die Kamera, die Lampen, das Make-up und die Kleidung.

Dann ist da noch der Farbton des Albums, der Titel, den ich letztes Jahr gewählt habe und den ich kaum noch für mich behalten kann, die Anzahl der Songs und die Reihenfolge der Tracks. Natürlich hat auch die Reihenfolge eine Bedeutung. Das hat sie immer.

Ich mache mir auch Gedanken darüber, wie die Lyric-Videos aussehen sollen, und suche bereits nach passendem Stock-Footage, das ich in Final Cut oder einem anderen Schnittprogramm mit den Liedtexten kombinieren könnte. Gleichzeitig baue ich meine neue Website und treffe unzählige kleine Entscheidungen zum Design und zur Struktur jeder einzelnen Seite.

Ich bin total erschöpft, aber ich genieße es in vollen Zügen. Ein Album aufzunehmen bedeutet, monatelang von der Bildfläche zu verschwinden und euch nur ab und zu über Social Media etwas mitzuteilen. LOL

Bald kann ich euch einen kleinen Einblick in mein Studio in Nashville geben, wo all das geschieht, und euch in ein völlig neues musikalisches Universum entführen. Ihr werdet sehen, wie ein Album durch Tausende kleiner Entscheidungen entsteht, die von einer einzigen Person getroffen werden.

Für dieses Album habe ich außerdem etwas ganz Neues geplant: ein paar coole Merchandise-Artikel. Das könnte mein Lieblingsteil des gesamten Projekts werden, aber ich kann es erst in ein paar Monaten verraten.

Vielleicht schreibe ich hier und da auch mal über unser Plattenlabel und Luca. :)

Ich kann es kaum erwarten!